Piers Faccini est un auteur-compositeur-interprète, peintre et photographe anglais. Né de père italien et de mère anglaise, il emménagea en France à l'âge de cinq ans. Il fut élève du collège d'Eton en Angleterre. Il commença à jouer publiquement à Londres en 1997. Il quitta son groupe en 2001.

Faccini débutait sur la scène londonienne en 1997, lorsqu'il fonda avec Francesca Beard le groupe Charley Marlowe, d'abord pour accompagner des textes récités puis évoluant dans une ligne mélodique. Bientôt rejoint par le percussioniste Frank Byng et le guitariste Lucas Suarez, ils jouèrent régulièrement à Londres et sortirent un EP : This could be you. Durant cette période il produit aussi des bandes-sons pour la BBC et Channel 4. Le groupe se sépara en 2001 quand Faccini décida de produire sa propre musique.

Il chante en anglais, mais il est sous contrat avec Corida, société basée à Paris. Sorti en 2006, son album Tearing Sky est produit par JP Plunier, producteur attitré de Ben Harper pour lequel Faccini joua en première partie récemment.
En solitaire, il a enregistré des démos très avancées des chansons de Two Grains of Sand, avec le simple soutien d’un ami ingénieur du son, Patrick Jauneaud, venu garantir la qualité des prises. Il en a ensuite enrichi les trames mélodiques en leur apposant lignes de basse, claviers, ambiances et samples de batterie mis en boucle. Jamais Piers Faccini n’avait été aussi présent sur tous les plans de la création, jamais il n’avait endossé autant de rôles.

Peu avant l'été 1966, les studios Abbey Road accueillaient les Beatles pour l'enregistrement de ce qui allait devenir leur 7ème album : "Revolver". 43 ans plus tard, Christophe Musset, Jérémie Arcache et Ambroise Willaume rendent en quelque sorte hommage au Fab Four en adoptant le titre de ce disque pour en faire leur nom de groupe. Aussi bien impressionnés par la musique classique (Jérémie n'a rien écouté d'autre jusqu'à sa majorité) que par la variété pop (leur biographie indique que Christophe ne renie pas les années Goldman), ces trois garçons-là débarquent avec "Music For A While", un premier album qui, de prime abord, les ferait passer pour le trio rock américain qu'ils ne sont pourtant pas !

Ceux qui ont eu l'occasion d'applaudir la formation en première partie des Québécois de Patrick Watson le savent : Revolver est un groupe tout à fait atypique. De part leur parcours, les trois musiciens possèdent tous les ingrédients pour réussir une recette pourtant difficile, très centrée sur leurs voix, qui sont toutes les trois mises à profit pour chanter ou assurer des parties choeurs très denses et poétiques. Ces dernières viennent parfois contraster avec des riffs de guitares excitées ("A Song She Wrote"), même si les trois quarts de "Music For A While" se distinguent plutôt par une légèreté étudiée ("You Drove Me Home") sur des formats courts (les chansons affichent pour la plupart une durée inférieure à trois minutes) et des instrus associant tambourins, guitare, piano, violoncelle...

Sans accent français et débarrassés de toute culpabilité, Christophe, Jérémie et Ambroise mettent leurs influences à contribution pour rendre hommage à la langue de Shakespeare et à ceux qui firent l'histoire de la musique anglo-saxonne. Durant l'écoute, il n'est ainsi pas rare de penser aux Beatles, tant leur jeu de voix éthéré se rapproche sensiblement de celui du groupe qui révolutionna la pop music. Hors du temps, Revolver fait revivre un style peu commun chez les groupes de l'Hexagone. Soyez prêt(e) à recevoir l'impact !

Iswhat?!, formation de jazz-rap basée à Cincinnati, est, sur le papier, une aberration : un MC fan de Doug E Fresh et Biz Markie, un saxophoniste flûtiste de la vieille école free et un contrebassiste issu de la scène punk rock, unis pour une musique incandescente, véritable croisement d’énergie barbare et d’étrangeté poétique. Rahzel, de The Roots, qui en est resté coi, les a qualifiés de fer de lance du hip hop de demain.

Car un groupe de hip hop qui joue en formation serrée, qui se permet de reprendre Charles Mingus en exécutant les parties de batterie en beat box, qui cite Public Enemy à la première occasion, qui partage fréquemment l’affiche avec des gens très fréquentables tels que Kool Keith, KRS One, The Roots, Ursula Rucker, Dj Spooky, Saul Williams, Youngblood Brass Band... a de quoi interpeller. Pour Napoleon Maddox, les choses, sous leurs dehors inclassables et tordus, sont plus simples : « Tous les trois, on s’est retrouvés autour de quelques concepts clés. Notre son devait être dur, taper aussi fort que du Boogie Down Productions pour prendre aux tripes. Et, à la liberté venue du rap, on tenait à ajouter celle du jazz, deux musiques aux effets similaires quand, comme chez Mingus, Monk ou Coltrane, l’élément percussif joue un rôle essentiel. Au coeur de notre musique, il y a cette violence hardcore, cet élan, qui, pour nous, ne peut être tiré que de l’improvisation. »

Dans le premier album de IsWhat?!, You Figure It Out, sorti en 2004, enrichi de l’apport de représentants des avant-gardes rap (les DJ Spinna et Spooky) et jazz (le batteur Hamid Drake), s’exprime une vision plurielle et en évolution constante de la musique.

Le nouvel album The Life We Chose, paru en août 2006 chez Hyena Records, distribué en France par Nocturne, prolonge l’aventure sonore, et loin du bling-bling hip hop et de l’académisme be-bop, rassemble sur sa palette 50 ans de musique noire urbaine.

Batteur et percussionniste de génie, Cyril Atef est un membre fondateur du duo expérimental de Bumcello. Il accompagne également avec brio la pop de Mathieu Chédid ou le jazz inspiré de Julien Loureau et Seb Martel. Enfin, il officie au côté de Monsieur Cong dans le duo Congopunq.